miércoles, 31 de mayo de 2017

Crítica teatral: “Annie, en búsqueda de un sueño”

No sabemos muy bien por qué, pero cuando Annie entra en acción, al segundo queremos que todo le salga bien. La empatía que genera con el público es inmediata, como casi que la conociéramos de toda la vida. Annie es nuestra heroína y quien se meta con ella, se mete con nosotros, su público y fans.

Escrita por Sofía Mata y Macarena Oliva, y dirigida por Adan Colaciatti; “Annie, en búsqueda de un sueño” nos recuerda a la película “Intensamente” donde las sensaciones y pensamientos hacen su juego. Aquí, Annie lucha contra ellos para lograr quedar en una audición donde buscan una chica que cante y baile.

Sofía Mata es la protagonista de esta historia y su dulzura es notable. Y en su cabeza, habitan personajes entrañables como Pereza (Franco Ávalos) e Indecisión (Macarena Oliva). Del otro rincón, Frustración (Paula Hernández), Miedo (Facundo Rau) y Envidia (Leonel García), este último, protagonista de tal vez la mejor escena, cuando hacen un juego de preguntas y respuestas y una parodia de esos programas de demandantes y demandados.

“Annie, en búsqueda de un sueño” es una grata obra infantil, llena de canciones cantadas en vivo, color y baile. Además tiene un mensaje importante para su platea infantil, la cual hace énfasis en no dejarse abatir por las propias inconformidades. Una bella historia para toda la familia, sobre todo para chicos de entre cuatro y diez años.

Todos los domingos a las 16:30hs., en el Auditorio Losada, Av. Corrientes 1551, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Reservas: 4371-9098. Valor de la entrada: $200 (Descuentos para jubilados y estudiantes $150).

Por Axel Serrano.





lunes, 29 de mayo de 2017

Gabriel Gavila presenta el fin de su trilogía con "Chicos feos" Volumen I (íntimo)

-Performance sobre el dolor y el amor by Gabriel Gavila-.

Desde el 3 de junio, todos los sábados a las 20:30hs., en el teatro Espacio Polonia, Fitz Roy 1477, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Reservas: 3965-9549. Costo de entrada: $150 (descuentos a estudiantes y jubilados $120). Más info: chicosfeosteatro@gmail.com

Sobre "Chicos feos" Volumen I (íntimo).
Performance que plantea una hipótesis sobre el dolor y el amor. ¿El amor es una ficción? ¿Amar duele? ¿Quiénes somos en el amor? ¿El amor termina cuando empieza? ¿Siempre nos enamoramos de la misma persona? ¿Cuál es el cuerpo del amor? Gabriel Gavila revive todas sus relaciones amorosas mientras reconstruye su historia personal, laboral, familiar y así, el material biográfico se vuelve experiencia escénica.

Génesis "Chicos feos" Volumen I (íntimo).
"CHICOS FEOS" VOL I ( Intimo ) dirigida por Gabriel Gavila tiene como base su propia historia personal, su vida real, vida que el mismo, Gabriel, nos presenta. Se trata de la historia de un hombre , de un chico, de cómo llegó a convertirse en el hombre que es ahora, que aparece ante nosotros. Pero esta historia no podía ser otra que la de un chico que tuvo que aprender a superar todos los obstáculos que la fatalidad le puso, obstáculos que cada vez eran más difíciles y que al final logró transformar en providencia, es decir, sacar provecho de ellos.
Esta estructura, tantas veces utilizada, no deja de fascinar y de demostrar alto nivel de impacto y efectividad.
Gabriel nunca tuvo pareja, nunca se enamoró , es un solitario serial. Ese será el hilo conductor del argumento y alrededor de él se construye toda una serie de escenas que nos mostrarán las dificultades por las que Gabriel tuvo que pasar antes de finalmente obtener su recompensa. Todo está dispuesto, entonces, para que funcione como una estructura reconocida. Se trata de la puesta en funcionamiento de un dispositivo que hace que nosotros los espectadores sintamos pena, dolor, compasión por este chico que ha atravesado por esa experiencia que es su vida; y esa compasión solo es posible gracias a la identificación profunda que el dispositivo Biodramático genera. Canciones , Coreografías , Fantasías materializadas , Humor , Amor , Dolor y sueños no cumplidos hacen de "CHICOS FEOS " VOL I ( Intimo ) un completo espectáculo performático.
El proyecto de “CHICOS FEOS” surge dentro del marco de una trilogía teatral ( Chicos Lindos ; Chicos Malos ; Chicos Feos ) que aborda la temática del Hombre , la masculinidad , el sexo y el amor.
La obra toma como excusa el deseo sexual para hablar del deseo en general, de las limitaciones, contradicciones y pesares que el mismo trae aparejados. Enfrentarse a tomar decisiones vitales como la identidad, la libertad de pensamiento, la rebeldía hacia modos pre establecidos y la formación de una sociedad sin prejuicios arcaicos hacen eco en este trabajo.
La exploración del mundo masculino es otro de los pilares de esta obra. Todos sus "personajes" son hombres , hombres que eligen sus destinos que son rebeldes y escapan a los preceptos de vida socialmente aceptados, gritan verdades que nadie quiere oír, cantan , bailan, tejen y destejen situaciones, y por sobre todas las cosas: existen. Es una indagación al lugar que el hombre ocupa hoy día, un reflejo del poder que ha tomado a través de los tiempos. Hombres guerreros, tenaces, ambiciosos. Cada uno cumple de esta manera un rol representativo.
El teatro aparece como crítica y como espacio formador, un espacio de búsqueda donde poder compartir las pequeñas impresiones del mundo de un modo poético para generar la conmoción y posterior reflexión sobre los hechos. La ironía, la parodia, la saturación de los rasgos melodramáticos son algunos de los recursos utilizados no sólo para criticar sino también para rendirle homenaje a la disciplina teatral misma. Quizás nuestra realidad no se aleje tanto de ese concepto. Quizás vivamos rodeados depequeñas tragedias que acontecen todos los días mientras el mundo sigue girando.

Ficha Técnica:
Autor y director: Gabriel Gavila.
Elenco: Gabriel Gávila y José Giménez Zapiola.
Fotografía:  Laureana Cabrera.
Make up: Melina Acuña.
Vestuario y Escenografía: Ileana Vallejos.
Comunicación audiovisual:  Emmanuel Martinez.
Coach físico y coreográfico: Alexis Losada.
Stage Manager: Joaco Balverde.
Selección Musical: Joaco Balverde - Gabriel Gavila.
Asistencia de dirección: Federico Blanchet.
Asistencia de producción: Silvina Gonzalez.
Supervisión Artística: "Iti El Hermoso".
Supervisión Dramatúrgica: Maruja Bustamante.


CONTACTO:
FB : Chicos Feos
TW : @chicosfeos
IA: @chicosfeosarg
Correo: chicosfeosteatro@gmail.com





martes, 23 de mayo de 2017

Llega al Chacarerean, "La mesa de los galanes" de Roberto Fontanarrosa.


Los días 8 y 22 de junio, se llevará a presenta en el Teatro Chacarerean (Nicaragua 5565), del barrio de Palermo, la obra de Roberto Fontanarrosa, "La mesa de los galanes". A las 21hs., con un costo de entrada de $200.


Sobre "La mesa de los galanes".
Semana tras semana, en la mesa de un bar, cuatro amigos se juntan a conversar y tratar de solucionar sus penas y miserias en los que la humanidad los ha enfrentado. Uno de ellos, está claro, es desentrañar la mente de las mujeres. Entre los cuatro se ríen y emocionan, discuten y a veces se ponen de acuerdo.  Sólo la complicidad y la picardía entre ellos podrá salvarlos.
Una comedia para disfrutar de principio a fin de Roberto Fontanarrosa, y dirección de Roberto Saiz.

La mesa de los galanes ya esta servida, y solo hay que arrimarse para poder disfrutarla.

Actores Gabo Pereyra, Daniel Coquibus,
Marcelo Fernández y Federico Taramasco y Rodolfo Oreiro.
Cantante Invitada Nati Coquibus.
Fotografía Ricardo López.
Prensa Mariano Casas Di Nardo.
Producción Ejecutiva Luciana Cuenca.
Dirección Roberto Saiz.





Crítica teatral: “Polifonía”

El ritual del pre show es algo que todo artista disfruta. Esa mezcla de nervios, complicidad, hermandad, competencia y rigor, es una droga que hace que se pongan en guardia aquellos que están dispuestos a dejar todo sobre el escenario. Pero también, más allá de lo idílico y romántico que pueda resultar el arte, uno tiene una vida privada. Y algunas de esas cosas, se cuelan en esa especie de calentamiento. “Polifonía” es ese momento antes del orgasmo musical que significa para los cantantes, hilvanar estribillo con estribillo frente a muchas personas atentas, para terminar con el aplauso. El aplauso es su alimento, y como perros hambrientos lo buscan en todo momento.

Escrita, dirigida y protagonizada por la uruguaya Mariana Pagani, la obra cuenta con dos impresionantes actrices como Natalia De Elía y Johanna Merschon. Ellas son tres coristas de blues que esperan en el camarín, mientras se lookean y se transforman en mujeres funcionales al show, al cantante de la banda. Ezequiel que no sabemos si aparecerá pero que enciende la verborragia de estas tres efervescentes chicas. Detrás suyo, hay un músico (Lucas Herrera) que tampoco sabemos bien cuál es su función, pero gana la puesta con su presencia, con sus caras y con lo virtuoso de su talento, porque toca con las manos y con sus muecas.

Una muy grata sorpresa de Mariana Pagani que nos encanta con su “Polifonía”, obra poco pretensiosa, que silbando bajito entre la infinidad que ofrece la cartelera teatral porteña, deja su huella en cada espectador. El aplauso cerrado del final, asevera esta opinión entre subjetiva y objetiva.

Todos los domingos a las 18hs., en el Tadrón Teatro, Niceto Vega 4802, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Reservas: 4777-7976. Costo de la entrada $200 (descuento a jubilados y estudiantes $150).

Por Axel Serrano.





lunes, 8 de mayo de 2017

El director teatral Marcelo Silguero presenta su nueva superproducción: "Juana de Arco"

Marcelo Silguero estrena en calle Corrientes, su nueva superproducción "Juana de Arco", con veintidós actores en escena. El teatro independiente se saca el sombrero, ante este intéprido director argentino.








Desde el 13 de mayo, todos los sábados a las 19:30hs., en el Auditorio Losada, Av. Corrientes 1551. Reservas: 4371-9098. Costo de entrada: $200.

Sobre “Juana de Arco”.
La historia de la Doncella de Orleáns, tal como es el título original de Friedrich Von Schiller considerado el dramaturgo alemán más importante, que escribe en 1801 muestra la Francia en la Baja Edad Media durante la guerra de los cien años, en la versión de Marcelo Silguero bajo el nombre de Juana de Arco.
Esta versión de la Historia de Juana de Arco se inicia cuando su padre cuestiona a Juana lo raro de sus actos y su extrema religiosidad, a tal punto de que ella presenta una conexión divina con la virgen que dice se le presenta en varias oportunidades.
La Aldea de Juana es quemada por los ingleses y Juana siente el mandato divino de ir en ayuda de Francia para lo que llega a una entrevista con el Delfín Carlos.
Llegada Juana a ante el Delfin le dice: "Tengo un mensaje del Rey de los Cielos para ti, y sólo para ti". Juana le habla de sus visiones, y de que debe liderar al ejército francés a la victoria contra los ingleses, y sólo entonces él llegará a ser el Rey de Francia. Carlos le concede el pedido ante la tremenda situación de la corona.
Juana, con una armadura y con un estandarte largo y blanco, lidera al ejército francés a Orléans que estaba bajo el mando militar de Juan de Dunois, el bastardo de Orleans. Ante la táctica y varios enfrentamientos de Juana liderando el ejército consigue la retirada de los ingleses, para luego regresar a Reims para asistir a la solemne coronación de Carlos VII de Francia.
Juana comienza a ser un estorbo político para la realeza, y se conspira para que caiga en mano de los Ingleses.
Un misterioso hombre, vestido de negro y con capucha, que representa su "conciencia", acompaña a los cuestionamientos a Juana sobre sus visiones, culpándola del crimen religioso, de herejía, por decir que recibía signos de Dios. Cuando está siendo procesada, ella se niega a cooperar.
Ante esta situación Toman las autoridades la decisión de ejecutar a Juana por hechicera y que los signos que ella vio eran sólo los que ella quería ver y no provenían de Dios . Se le da muerte en la hoguera en la plaza de Rouen el 30 de mayo de 1431, con sólo 19 años de edad.

Ficha Técnica:

Elenco: MARIO RICCIO - PAULA VIOLA - STELLA LOIZA - BRISA ARNAUDIN - PAULO URQUIZO URIOL - FEDERICO MARRERO - MATIAS DUARTE - LUCIANO ALMIRON - DENISE GOMEZ RIVERO - JAVIER MORESCO - PATRICIO RODRIGUEZ MEDRANO VICTOR DELLA CORTE - PAULA CANTONE - MARCELO BONELLI - JUAN LUCERO - GRACIELA FODRINI - GUILLERMO ALFARO JESUS GOMEZ - ESTEBAN SANCHEZ - DIEGO REY - FEDERICO PAPALEO - FRANCO RAFFIN - GUADALUPE SORESINA.
PH: Lau Stasio.
Escenografía: Guadalupe Soresina.
Diseño Grafico: Fernando Felices.
Diseño de Sonido y Musicalización: Rubén López.
Técnico Iluminación: Manuel Maza.
Violonchello: Bruno Ponti.
Diseño Vestuario: Juan Lucero.
Dirección Cinematográfica: Alan Silva. 
Prensa y Difusión: Mariano Casas Di Nardo
Producción Ejecutiva: Bonelli / Silguero.
Asistente de Dirección: Marcela Sala.
Adaptación, Puesta en Escena y Dirección General: Marcelo Silguero